- Detallamos 26 claves de una de las mejores
películas de la historia.
- Conoce los barrios a los que pertenecen sus
personajes, los actores rechazados en el 'casting', los premios Oscar que
devolvieron sus intérpretes...
- Trivial: ¿Eres un experto sobre 'El
padrino'? Ponte a prueba.
Se cumplen 40 años del estreno en EE UU de
El Padrino, una de las más legendarias películas de la historia. Según la web
imdb.com, es la segunda mejor película de todos los tiempos, tras Cadena
perpetua, y el American Film Institute la sitúa en el tercer lugar, tras
Ciudadano Kane y Casablanca.
Sí, hay gente que todavía no ha visto el
filme (qué suerte tener la oportunidad de contemplar por primera vez esta
maravilla), pero serán pocos los que no se habrán encontrado a lo largo de su
vida con alguna referencia audiovisual a la obra maestra de Coppola. La
influencia en series como Los Soprano es obvia, pero llama la atención, por
ejemplo, la cantidad de guiños que pueden encontrarse a la película de Coppola
en la serie Los Simpson, como queda patente en, por ejemplo, el capítulo El
pony de Lisa.
Estas son las claves de la película, de la
'A' a la 'Z'.
A
Al Pacino. Es Michael, benjamín de los
Corleone. Robert Redford, Warren Beatty
o Jack Nicholson sonaron para el
papel, y Pacino no convenció al equipo
hasta la escena del tiroteo en el restaurante.
B
Brando, Marlon . Vito Corleone, el jefe de
la familia. En 1972 Brando no vivía un gran momento: fue Coppola quien insistió en contratarlo (el estudio
prefería a Ernest Borgnine) y el actor tuvo que aceptar un sueldo bajo a cambio
de un porcentaje de la taquilla.
C
Corleone . Pueblo siciliano donde nació
Vito (cuyo apellido real era Andolini). Coppola no rodó en el Corleone real,
sino en las calles de_Savoca y Forza d’Agrò.
D
De Niro. Entonces un desconocido, Robert
de Niro hizo pruebas para cuatro personajes,
pero no fue elegido. En 1976 daría vida al joven Vito Corleone en El Padrino
II, papel por el que ganó el Oscar.
E
Electronic Arts. Autores de un videojuego
(2006) basado en la película. Tuvo buena acogida, pero le criticaron su
parecido con la saga GTA y sus diferencias con el filme.
F
Francis Ford Coppola . En 1972 era un joven
del montón cuando Paramount le ofreció el proyecto. Lo aceptó a regañadientes,
logró subir el presupuesto (de 1 a 6 millones de dólares) y rodó en tiempo
récord (menos de dos meses).
G
Genovese, Vito. Amigo de Lucky Luciano,
fue uno de los dos gángsters reales (el otro fue Joe Profaci) en los que se
inspiró Puzo para la novela.
H
Hell's Kitchen. Barrio de Manhattan donde creció al llegar a
EE UU Vito Corleone. Allí se criaron de verdad De Niro y Sylvester Stallone .
I
India. Brando rechazó el Oscar que la
Academia le concedió por la película. Ni siquiera fue a la gala: en su lugar
envío a una india, Sacheen Pequeña Pluma, para protestar por el trato que
recibían los indios en EE UU.
J
Jack Woltz. Es el magnate del cine que
despierta con la cabeza de su purasangre en la cama. La cabeza era real:
Coppola se la compró a una empresa de comida para perros.
K
Keaton, Diane. La futura musa de Woody
Allen encarnaba a Kay Adams, mujer de
Michael Corleone. Keaton se inspiró en Eleanor, la esposa del propio Coppola.
L
Little Italy. En sus calles fue donde Vito
Corleone, Peter Clemenza y Salvatore Tessio crearon su clan mafioso. Ahora es
un barrio de Manhattan lleno de turistas y trattorias.
M
Mangiare. Respeto, venganza y comida: un
banquete de boda (con lasaña incluida) abre la película, y más de 60 escenas
con personajes degustando delicias desfilan por El Padrino.
N
Nuevo Hollywood. Gracias al productor de
El Padrino, Robert Evans, la Meca del Cine vivió un renacimiento en los
setenta. Fanático del amor libre y los alucinógenos estuvo también detrás de La
semilla del diablo o Chinatown .
O
Oscar. Ganó tres: película, actor (Marlon
Brando) y guión adaptado. Su secuela se llevó otros seis, y fue la primera
continuación que ganó el Oscar a mejor película.
P
Puzo, Mario. Autor del libro original, un best seller que
introdujo en la calle términos como consigliere o cosa nostra. Puzo firmó con
Coppola el guión de la película, donde no se empleaba la palabra mafia.
Q
Queens. ¿Quieren ver la falsa mandíbula de
Brando en la película? El actor cree que le hacía "cara de bulldog",
y todavía está en el Museo del Cine de este barrio neoyorquino.
R
Rota, Nino. Colaborador de Fellini, fue el
autor de la banda sonora de la película, coronada por el inconfundible Tema de
amor de El Padrino.
S
Sinatra, Frank. No aparece en El Padrino,
pero se da por supuesto que el personaje de Johnny Fontane, un cantante y actor
que triunfa gracias a los Corleone, está inspirado en él. Tiene menor
relevancia en la película que en el libro: así se lo pidió el propio Sinatra a
Coppola.
T
Taquillazo. La película fue un
éxito:_recaudó más de 245 millones en todo el mundo, y sustituyó a Lo que el
viento se llevó como la película más exitosa de todos los tiempos.
U
Una alternativa. Sergio Leone era el
director favorito de Paramount para el proyecto, pero rechazó el argumento
"por ser poco crítico con la mafia". Leone dirigiría en 1984 otra
obra maestra, Érase una vez en América , sobre otro grupo de mafiosos.
V
Vástagos. Coppola ha sido siempre acusado
de nepotismo, y algo de eso hay en El Padrino. Sus dos hijos varones, GianCarlo
y Roman, encarnan a los dos hijos de un personaje, y su hija Sofía es el bebé bautizado en una de las últimas
escenas de la película.
W
Willis, Gordon. Gran fotógrafo, fue el
responsable de los tonos sombríos y amarillentos de la saga de El Padrino y de
muchas de las mejores obras de Woody Allen.
X
X Sí: El Padrino también tiene su versión
porno. La protagoniza un tal Johnnie Black, se rodó en 1999 y narra la historia
del vicioso dueño de un casino de Chicago.
Y
YouTube. El célebre portal de vídeos tiene
casi 70.000 resultados relacionados con la película. Entre otros, hay
entrevistas con miembros del reparto, con el director y varias escenas que no
aparecen en el montaje final.
Z
Zinner, Peter. Llegó con el proyecto
empezado, tras ser despedido Aram Avakian como montador. La terminaron él y
William H. Reynolds, y es considerado uno de los grandes trabajos de montaje
del cine.
